Спрашивайте чужое мнение
Один из самых быстрых способов научиться фотографировать — это спрашивать мнение других фотографов. Часто такой вид обратной связи может быть самым резким и совершенно унизительным. Да, неприятно, но очень полезно для развития себя как фотографа.
Вы когда-нибудь просили критику только для того, чтобы получить огромный список собственных ошибок? Это может сильно испортить настроение, особенно начинающему фотографу. Но, к сожалению, получение такой обратной связи до сих пор остается одним из лучших способов быстрого улучшения своих фотографических навыков.
Но резкая обратная связь на ваше творчество не всегда означает хорошую обратную связь. Критика никогда не должна включать в себя личные нападки на ваш характер или оскорбительные комментарии в отношении людей на фотографиях.
Кроме того, относитесь к заявлениям типа «Я бы сделал то-то и то-то» с недоверием и оценивайте их значимость индивидуально в каждом конкретном случае. Если вы столкнетесь с подобными отзывами, не обращайте на них внимания. Человек, который так себя ведет, просто тешит свое эго за ваш счет.
Фотографируйте часто, показывайте мало
Одна из лучших привычек, которую может завести любой фотограф — это уменьшить количество фотографий, которыми он делится с публикой. Если показывать только самые лучшие работы, вы повысите качество вашего портфолио фотографа. В результате и впечатление у зрителей станет лучше.
Допустим, у вас есть отснятая портретная фотосессия и, вы обычно выкладываете в интернет 10-15 фотографий со съемки. Все снимки могут быть хорошими. Не спорю. Но есть вероятность, что один или два кадра намного лучше остальных. Прямо в разы лучше.
Конечно, при такой тактике у вас будет меньше фотографий, которыми можно поделиться. Как поступить в этом случае? Ответ прост — больше фотографируйте.
Я не имею в виду, что вам следует делать больше кадров одного и того же объекта. Нет, это значит, что необходимо больше снимать в целом. Например, если вы фотографируете портреты, следует проводить больше портретных фотосессий с большим количеством людей.
Режим программируемой экспозиции
Режим программируемой экспозиции или «режим P» — это самый простой творческий режим. Он объединяет в себе простоту авторежима и в то же время позволяет вводить поправку в работу автомата – сделать фотографии посветлее и потемнее (экспокоррекция), потеплее или похолоднее (баланс белого).
Коррекцию экспозиции обычно применяют, когда в кадре преобладают либо светлые, либо темные объекты. Автоматика работает таким образом, что пытается привести средний уровень экспозиции снимка к 18% серому тону (т.н. «серая карта»)
Обратите внимание, когда мы в кадр берем больше яркого неба, земля получается на фотографии более темной. И наоборот, берем в кадр больше земли – небо светлеет, иногда даже белеет
Функция коррекции экспозиции помогает компенсировать уход теней и светов за границы абсолютно черного и абсолютно белого тона.
Еще в режиме программной экспозиции можно регулировать баланс белого, управлять вспышкой. Этот режим удобен тем, что требует минимум технических знаний, но при этом способен обеспечить гораздо лучший результат, чем полный автомат.
Также в режиме программной экспозиции вам стоит познакомиться с такой вещью как гистограмма. Это ни что иное, как график распределения яркости пикселей на картинке.
Левая часть гистограммы соответствует теням, правая — светам. Если гистограмма выглядит «обрезанной» слева, значит на снимке присутствуют черные участки с потерянным цветом. Соответственно, гистограмма «обрезанная» справа свидетельствует о наличии «выбитых» в белизну светлых участках.
Большинство современных камер имеет функцию «живая гистограмма» — вывод гистограммы поверх картинки в видоискателе в реальном времени. При коррекции экспозиции гистограмма будет смещаться вправо или влево, картинка при этом, соответственно, светлеет или темнеет. Ваша задача — научиться контролировать гистограмму и не давать ей уползать за отведенные ей пределы. В этом случае экспозиция снимка будет правильной.
Найдите свет
В фотографии освещение невероятно важно. Так что пожалуйста, потратьте немного времени на то, чтобы найти место, где света больше
Если света мало, лучше прийти на то же место ещё раз в другое время, чем делать кадр, за который потом будет стыдно.
Когда приходить на фотосессию? В фотографии есть понятие «золотого часа» – это первый час после восхода солнца и последний час перед заходом (хотя в зависимости от времени года продолжительность «золотого часа может незначительно меняться). В это время солнце стоит невысоко и выдает мягкий рассеянный свет. Он куда приятнее, чем резкий полуденный свет, при котором часто снимают неопытные пользователи.
Лайфхаки для портретной съёмки: советы моделям
Прежде чем выбирать удачные ракурсы, начните с того, чтобы убрать зажатость в мимике. Для этого профессиональные фотографы советуют глубоко подышать, чтобы расслабить мышцы лица, а по возможности провести экспресс-гимнастику. Это поможет непринуждённо позировать для фото портрета.
Не раскрывайте слишком широко глаза, но и не слишком их щурьте. Губы можно слегка приоткрыть: рот не будет напряжённо сжатым. Если нет желания улыбаться в кадре, не заставляйте себя. Избегайте неестественных гримас с надутыми губами.
Эти советы от Ютуб-блогера помогут подготовиться к первой портретной фотосессии, особенно если вы не привыкли позировать на камеру. Автор делится интересными лайфхаками, как расслабить лицо, сохранив естественную мимику в кадре.
А теперь немного советов для портретной фотосессии в студии и на природе:
- не запрокидывайте и не опускайте низко голову;
- если проводится портретная съёмка анфас, подбородок направьте к фотографу;
- не поднимайте плечи и расслабьте шею;
- развернитесь вполоборота к камере и не держите руки по швам, иначе фигура покажется грузной;
- если волосы распущены, стремитесь к асимметрии – перебросьте их на одно плечо;
- если в кадре присутствует жестикуляция рук, не разворачивайте кисти тыльной стороной и оставляйте свободное пространство между руками и туловищем.
Куда направлять взгляд?
Смотреть в упор – не всегда удачная идея. Однако для такого ракурса есть удачные исключения, которые требуют хорошей подготовки у модели и креативности у фотографа.
Если вы смотрите в сторону, не отводите взгляд слишком далеко! В противном случае в кадре будут видны преимущественно белки глаз, что выглядит совсем непривлекательно.
Если не хотите позировать в анфас, разверните лицо вполоборота. Когда вы поворачиваетесь в объектив профилем, проследите, чтобы линия носа не прерывалась фрагментом другой щеки.
Фото Александра Дрокина (Харьков)
Чтобы на портретной съёмке эмоции получались живыми, а зажатость уходила ещё до начала фотосессии, сначала стоит провести своеобразную разминку. Как это сделать, узнайте в следующем видео.
Что делать с руками?
Рекомендации для портретной фотографии – мягко обрамлять кистями лицо, но не упираться в щёки кулаками и не сжимать пальцы. Самый удачный вариант – кисть в ракурсе с ребра ладони.
Профессиональные фотографы советуют: в идеале линия одной руки должна плавно переходить в линию другой.
Можно слегка жестикулировать руками: это поможет избежать напряжённости при позировании.
Возьмите в руки какой-нибудь предмет декора, который вписывается в концепцию фотосессии. Тематичный реквизит сделает ещё красочнее портретную съёмку. Идеи для необычных фото – позирование с элементами декора, конфетами, чашечкой кофе.
Фото Татьяны Изъяновой (Одесса)
Фото Вероники Горянской (Киев)
Необычная портретная съёмка: идеи и примеры
Чтобы вдохновить вас на необычную фотосессию, делимся примерами из интернета и портфолио фотографов, которые зарегистрированы на портале Barb.ua. Эти идеи подойдут и для профессиональной съёмки, и для селфи.
Модный тренд в художественной портретной фотографии – съёмка отражения в небольшом зеркале. В весенне-летний сезон она проводится на природе – чаще всего в поле. Правильное расположение объектива позволяет спрятать модель, оставив в кадре только зеркало с отражением.
Повторить этот фокус можно в условиях домашней или студийной фотосъёмки, причём даже в формате селфи.
Игра светотеней на лице – ещё одна удачная идея. Но для качественного фото здесь требуется участие профессионала.
Портретная фотосессия в чёрно-белой гамме – отличная идея для съёмок в студии и на улице. Монохромное оформление придаёт снимкам глубину и драматизм, нивелирует мелкие эстетические недостатки.
Фото Карины Романенко (Одесса)
Ещё одна креативная идея – прикрыть рукой часть лица. В зависимости от ракурса так можно подкорректировать овал или подчеркнуть красивую линию скул, сделать акцент на губах. Лицо можно прикрывать не только рукой, но и веточкой дерева, на фоне которого позирует модель.
Фото Антонины Риги (Одесса)
Фото Анастасии Котомкиной (Киев)
Фото Андрея Алсуфьева (Киев)
Фото Светланы Мнишенко (Киев)
Для портретной фотосессии поза лёжа – редкость. Однако это одна из удачных идей для съёмок на природе, особенно если задействован красивый реквизит и эффектное платье. Ещё один акцент делается на длинных распущенных волосах, которые подчёркивают женственность образа.
Фото Анастасии Мельниковой (Харьков)
Фото Яны Томашук (Киев)
Актуальны и портретные фото в профиль. Эффектнее всего они смотрятся на тёмном фоне: черты лица становятся чётче, а фокус фиксируется на лице модели.
Фото Дмитрия Яловенко (Харьков)
Как создаются фотопортреты
Фотопортрет можно сделать как в студийных условиях, так и на выездной фотосессии. Главное правило создания снимков крупным планом — сохранение пропорций и естественных черт лица модели. Можно расставить акценты и выделить глаза или губы, но искажать формы и размеры на фото — будет ошибкой.
Как и любая съемка, подготовка к созданию фотопортрета включает несколько этапов:
- выбор фотографа и места для фотосессии;
- определение темы и образа для модели;
- подбор фона и установка света;
- выбор наиболее подходящих ракурсов и съемка.
Чтобы получить интересные фотопортреты, профессиональные фотографы до начала фотосессии настраивают технику, подбирают нужные объективы и дополнительные элементы для съемки. В процессе работы мастер не должен тратить время на расстановку света и настройку техники. Допустимы лишь незначительные корректировки, которые не займут много времени. Опытный фотограф должен быстро реагировать на изменение позы модели, чтобы поймать чувственные и выразительные кадры.
Создание фотопортрета не ограничивается лишь съемкой. Далее следует обработка снимков в фоторедакторах. Во время фотосессии желательно сделать большое число кадров, чтобы затем выбрать наиболее удачные.
Сделайте фотографии со взглядом, направленным в сторону от камеры
Если вы будете постоянно снимать портреты, на которых взгляд направлен прямо в объектив, то очень скоро фотографии станут скучными и неоригинальными.
Вместо этого попробуйте во время съёмки сделать фотографии со взглядом, направленным в сторону от камеры. Это придаст портретам индивидуальность и окрасит их теми или иными чувствами.
Например, взгляд вниз может придать фотографии мечтательную или грустную атмосферу. Взгляд, направленный вверх, наоборот, создаст ощущение любопытства и надежды.
Совокупность позы и направления взгляда позволяет создавать уникальные и выразительные женские портреты.
Не экспериментируйте с малознакомым оборудованием или способами съемки
Я неоднократно упоминал, как важно для вас сфокусировать внимание на герое вашего портрета. Для достижения этого, вам нужно иметь чёткое представление, что и как вы делаете с вашей камерой
Выберите наиболее комфортные для вас настройки. Если вы привыкли работать в режиме приоритета диафрагмы, не стоит переключаться в ручной режим. Если у вас есть объектив с ручной фокусировкой, но вы не привыкли его использовать, остановите свой выбор на автофокусном объективе. Чем проще и комфортнее для вас процесс съёмки, тем выше вероятность создания эффектного портрета.
Фото: Kevin Landwer-Johan
Если у вас есть возможность, подготовьтесь к фотосъёмке заранее. Предварительное исследование локации, в которой вы планируете создавать свой портрет, поможет вам узнать и подобрать наиболее удачный задний фон, условия освещения и т. д. Кроме того, если вы прибудете на место примерно в то же время суток, в которое вы планируете снимать портрет, вы сможете поэкспериментировать с настройками экспозиции камеры, и определить наиболее подходящие настройки.
Если вы неуверены, какой использовать объектив, начните со стандартного зума. Скорее всего, в пределах его диапазона зуммирования, вы сможете получить то, что вам нужно.
Если вы предпочитаете использовать фикс, вам нужно иметь в виду расстояние, на котором вы должны находиться от героя вашей фотосессии, а также его положение относительно любого заднего плана, который вы собираетесь включить в кадр.
Проделайте всё это прежде, чем приступать к съёмке. Это позволит вам сосредоточиться на объекте съёмки, а не на вашем оборудовании, и в итоге создать более эффектный портрет, чем если бы вы возились с настройками камеры.
Перевод Константина Земельщикова: Kevin Landwer-Johan / expertphotography.com
Больше полезной информации и новостей в нашем Telegram-канале «Уроки и секреты фотографии». Подписывайся!
7. Какие советы можно дать по поводу композиции фотопортрета?
Как бы это не показалось странным, для работы над композицией фотопортрета хорошо иметь штатив. Если вы установите фотоаппарат на эту опору, то у вас освободятся руки, и вы будете чувствовать себя на съемочной площадке белее раскованно. Это и позволит вам сосредоточиться на организации композиции кадра.
Какими бывают портреты по своей композиции? Выделяют три главных вида портрета: в полный рост, поясной портрет и портрет крупным планом. В первом случае человек сфотографирован во весь свой рост – он макушки до пяток. Второй вид — это портрет человека от пояса и выше. Портрет крупным планом — это когда в границах кадра только лишь голова человека и изредка его плечи. В редких случаях можно даже часть лицо обрезать и показать зрителю, например, только глаза. Но глаза эти должны быть очень выразительными…
Для съемки портретов идеально подходят объективы с фокусным расстоянием от 105 до 150 миллиметров. Или зум-объектив с таким диапазоном фокуса. В случае, если вы подобным объективом не располагаете, можно попробовать при съемке приближаться или отдаляться от портретируемого до тех пор, пока не получите того, что хотите получить. То есть, портрет такого вида, каким вы его задумали.
Если вы работает над фотопортретом человека в полный рост, то нужно оставить немного места над головой портретируемо, по его бокам и под ногами.
Не забудьте и про известное многим «правило третей» . Смысл этого правила применяемо к фотопортрету заключается в том, что расстояние от лица изображенного на портрете человека ( или глаз, если это портрет крупным планом) до верхнего, нижнего или одного из боковых обрезов фотографии должно составлять примерно одну треть от всей площади снимка. Но, правда, в некоторых случаях бывает и так, что если глаза портретируемого расположить по центру кадра, портрет тоже получается очень хорошим.
Освещение и позы
Для деловых и актерских портретов я обычно применяю равномерное освещение. В некоторых случаях фотографии получаются сдержанными, но по большей части они равномерно освещены. Классическая световая схема с одним источником света сверху и вторым источником света (или отражателем), обеспечивающим заполняющий свет снизу, дает хороший результат.
Убедитесь, что объект съемки повернут телом на 45 градусов от камеры к основному источнику света (если ваше освещение позволяет это). Лицо должно быть направлено прямо в камеру. Возможно, придется специально просить ваших моделей смотреть прямо в объектив. Просто удивительно, как много людей смотрят за кадром, на вспышку или куда-то еще.
Делайте постобработку
«Продвинутые» фотографы могут долго рассказывать вам о том, что заниматься постобработкой – значит радикально менять, «искажать» исходник. Но правда заключается в том, что они просто не знают, как работает цифровая камера. Она выдает на экран смартфона или «зеркалки» только собственную интерпретацию данных из исходного RAW-файла. А ведь сами-то вы почти наверняка видите всё несколько иначе!
Так что смело занимайтесь постобработкой – разумеется, без «перегибов». Это как с макияжем – одна девушка, пардон, «наштукатурится» и выглядит безвкусно, а другая всё делает правильно и только подчеркивает свою природную красоту.
Настройте камеру
Начнем с выдержки: люди — это довольно сложные объекты для съемки, они постоянно движутся, поэтому советуем вам работать с короткими выдержками 1/125 секунды и еще короче. Иначе даже небольшие движения модели могут стать причиной размытия изображения. В условиях плохого освещения можно повысить светочувствительность (ISO) или использовать вспышку.
При этом обратите внимание на скорость синхронизации вспышки, под этим подразумевается самая короткая стандартная выдержка при включенной вспышке. Если время свечения вспышки будет короче, а вспышка при этом не поддерживает высокоскоростную синхронизацию, то на изображении появится черная полоса — тень от шторки затвора
Если хотите, чтобы фон на портретном снимке был нерезкий, раскройте диафрагму на максимум.
Как фотографировать людей и создавать портреты: При съемке портретов особенно важна постановка света. Мягкий свет будет для вашей модели наиболее выигрышным.
Продумайте план съёмки, но будьте готовы отступить от него
Придумайте несколько разных концепций того, как вы хотели бы сфотографировать свою модель. Подумайте, кто они, о чём может быть их история и где она может быть отснята.
Предположим, что вы готовите репортажный портрет для публикации, тогда у вас на руках может быть краткое изложение (или техзадание) от журналиста или редактора, что они хотели бы видеть на фотографии. Если это так, то следуйте ему.
Если же у вас есть собственные идеи и время для их реализации, обязательно отснимите и их. Редакторы любят фотографов, которые не только умеют следовать инструкциям и работать с техзаданиями, но и проявлять инициативу.
Но если, приехав на место съёмки, вы понимаете, что ваша задумка не сработает, откажитесь от неё. Нет смысла пытаться воплотить идею в реальность, если она того не стоит.
Фото: Kevin Landwer-Johan
Купите быстрый полтинник
Если у вашей текущей камеры взаимозаменяемый тип объективов, я не могу придумать лучший «второй» объектив, чем 50мм. Обычно их апертура f/2, f/1.8, f/1.4, что отлично подходит для съемки в условиях плохой освещенности и позволяет контролировать глубину резкости так, как китовый объектив никогда не сможет. Если вы используете меньший сенсор формата APS-C, 35мм объектив создаст почти такое же поле зрения, как полтинник на полнокадровой камере.
Для меня главная креативная возможность – это контроль глубины резкости. Если вы не знакомы с этим понятием, оно отвечает за то, сколько содержимого кадра находится в фокусе. Объективы с широкой апертурой (как, например, f/1.8 полтинник) позволяют оставить в фокусе только небольшую часть снимка.
Заключите модельный релиз
Если вы планируете продавать фотографии, стоит заключить подписанный модельный релиз. Это простой документ, который подтверждает разрешение модели на продажу фотографий с ней.
В общем, фотография, размещенная на сайте или в журнале, не требует релиза модели, так как это считается редакционным использованием (конечно, если вы не порочите субъект). Если планируется продавать фотографию для использования в рекламе или другом продвигаемом материале, лучше об этом позаботиться.
Узнайте о законах своей страны. Некоторые страны, особенно в Европе, имеют строгие законы касательно конфиденциальности, которые регулируют использование полученных снимков. Если сомневаетесь, подпишите релиз. Лучше, когда он есть и вы продаете фотографии с разрешения модели, чем когда его нет.
У Alamy есть хороший модельный релиз, доступный на этой странице.
Не спешите становиться профи
После того, как вы какое-то время занимались съемкой и уже начали выставлять свои работы, будет шанс, что вы получите первые заказы
Не важно, будет ли это выпускной портрет друга, ландшафтные фотографии для печати или свадьба (самое опасное занятие), друзья всегда будут искать кого-то (обычно задешево), чтобы запечатлеть их ценные моменты
Конечно, шанс быстро монетизировать свое хобби выглядит очень привлекательно. Это поможет купить новое оборудование и свести концы с концами. Однако, появляются некоторые нюансы, которые нельзя предугадать. Работа со сложными клиентами, которые разрывают контракт в последний момент, риски юридической ответственности и множество других вещей – все это неотъемлемые части профессионального процесса
Не важно в каких вы отношениях с клиентом, вы всегда будете в положении получения оплаты за предоставленные услуги. Не торопитесь переходить к профессиональной съемке и действуйте аккуратно
Фотостудия дома
Для того чтобы кадры сделанные в домашних условиях получились удачными, надо учитывать следующие моменты.
Техника
Подойдет любой зеркальный фотоаппарат. Объектив может быть двух вариантов:
- с минимальной диафрагмой – 1.8 и ниже;
- с максимально большим расстоянием (выше 100).
Одежда
Главное правило – одежда принципиально простая и однотонная. Не должно присутствовать никаких узоров:
- плать; можно дополнить свободным кардиганом или жилеткой, .то даст возможность разнообразить позы;
- шорты;
- свободный свитер.
Последние два варианта можно сочетать.
Свет
Наилучший вариант – это видео-свет. Если под рукой его не оказалось, можно воспользоваться другими источниками света:
- Окна. Этот источник света можно использовать при любой погоде (пасмурной, ясной).
- Садовый фонарь. Дает контрастный свет. В паре с фонарем можно использовать серебристый утеплитель. Он работает как светоотражатель. Фонарь упирается в утеплитель, который отбрасывает рассеянный свет и полностью убирает тень.
Настройка фотокамеры
На фотоаппарате нужно выставить определенные параметры.
- Выбрать механический режим.
- Выставить самую маленькую диафрагму.
- Значение ISO – 500 – 600. Если камера, в названии которой две цифры и меньше, тогда ISO можно выставить повыше.
- Параметр выдержки – 160 – 200. При этом значении не будут дрожать руки, и изображение не смажется. При выборе меньшего значения понадобится штатив для резкости фотографии.
- Далее нужно зайти в «Стиль» «Изображение» «Настройки света». Выставить резкость «+ 1», контрастность «- 1», насыщенность «+ 1».
Предметы, которые скрасят фотографию
С чем можно фотографироваться:
- Плед. Желательно выбрать плед с высокой стоимостью. Не слишком дорогая вещь будет смотреться некрасиво и удешевит фотографию.
- Аксессуар. Это может быть журнал, чашка кофе, конфеты, второй фотоаппарат.
- Электрическая новогодняя гирлянда. Она украсит диван.
Основные моменты съёмки в квартире
В видеоискатель фотоаппарата не должно попадать абсолютно все, что доступно зрению снимающего. Надо снимать эпизодами. Лучше запечатлевать моменты красивого позирования, которое здесь имеет особое значение. Скучные, однообразные позы сделают кадры унылыми и неживыми.
Идеи фотографий
Несколько идей, как лучше фотографироваться в домашних условиях:
- На диване с журналом. Можно выбрать любой аксессуар на свое усмотрение.
- С использованием пледа. Вариаций множество: сидя, лежа, укрывшись пледом и т.д.
- Задействовать несколько предметов. Например, кресло и тумба с зеркалом. Когда есть несколько уровней для позирования, фотографии получаются интересными. Все предметы должны попадать в объектив вместе с человеком, которого фотографируют.
Ракурс может быть выбран любой (пол, стена, окно и т.д.). Все зависит от фантазии.
Работа с волосами
Мы часто не думаем о волосах как части тела, которой можно управлять, но это возможно! Если вы снимаете человека с длинными волосами – то плохо лежащие волосы будут первым, что бросится в глаза на фотографии. Нет общего правила чтобы волосы в кадре выглядели «супер». Разным людям подходят разные варианты расположения волос.
Допустим, вы делаете простую портретную фотосъемку без визажиста и парикмахера. Первое, что нужно запомнить – волосы, лежащие на плечах выглядят ужасно. Они придают модели дикий вид и с этим нужно что-то сделать. Вот шесть вариантов работы с длинными волосами.
- Исходный «дикий» вариант
- Все волосы сзади
- Все волосы спереди
- Волосы с одной стороны спереди
- Волосы с другой стороны спереди
- Волосы собраны
Вариант №1 следует избегать любой ценой. Все другие варианты применимы в зависимости от модели и эффекта, который требуется достичь. Существование вариантов 4 и 5 объясняется тем, что в жизни волосы могут выглядеть с одой стороны лучше, чем с другой.
Обычно вы хотите, чтобы люди смотрели в камеру и большая часть лица была видна. Для данной статьи я выбрал вариант №6 с собранными волосам, чтобы было лучше видно, как девушка выполняет мои инструкции и ничего не отвлекало. Для многих женщин «хвост» — домашний вариант причёски, но она выглядит очень приятно в портретах, открывая лицо.
Солнце должно быть позади вашей модели
При съёмке на улице не всегда есть возможность контролировать освещение. Конечно, снимая одиночный портрет, вы можете договориться о встрече с моделью на время с оптимальным освещением. Но при съёмках на мероприятиях, а особенно свадьбах, вы не сможете позволить себе такой роскоши.
Разместив модель спиной к солнцу, лицо можно подсветить при помощи отражателя
То есть иногда вам придётся снимать портреты в часы с самым худшим освещением (для фотографа), например, когда солнце находится в зените или около того. Если вы угодили в такую ситуацию, убедитесь, что солнце находится над или желательно за спиной вашей модели. Так модель не будет щуриться, а у вас появится немного
Дополнительный совет: для подсветки лица модели можно использовать отражатель. Пример такого использования вы можете наблюдать на фото выше.
Как фотографировать людей на природе.
Мы предлагаем вашему вниманию концентрат знаний, который поможет вам создавать портреты профессионального качества на природе. Мы снабдим вас необходимой информацией, касающейся как построения кадра, так и подбора оборудования, настроек фотоаппарата, приёмов использования внешних вспышек и других аспектов съёмки на открытом пространстве.
Мы начнём с обсуждения необходимого оборудования и приёмов работы с ним. Мы рассмотрим ключевые стороны портретной фотографии на пленере: управление глубиной резко изображаемого пространства, подбор объективов, управление экспозицией, управление естественным освещением и, даже, использование внешних вспышек и основные приёмы съёмки в условиях смешанного освещения, чтобы вы могли реализовывать практически любые творческие замыслы.
А тем фотографам, кто любит снимать сам «пленер» – природу – мы предлагаем познакомиться с другой нашей статьёй из серии «Снимай профессионально!».
Лето – наиболее подходящее время года для фотографирования под открытым небом, несмотря на изменчивость погоды.
Во-первых, летом длина светового дня максимальна. Вы можете снимать от рассвета до заката. Во-вторых, температура воздуха (и воды) достаточно высокая, чтобы вы и ваша модель чувствовали себя комфортно на протяжении всей съёмки. В-третьих, тёплое и светлое лето в отличие от холодной зимы «подпитывает» радостное настроение большинства людей. В хорошем расположении духа создать красивый портрет чуточку проще.
Однако, солнечный свет и подходящая модель не являются гарантией качественного результата. Поэтому мы отобрали и хорошо структурировали информацию, «собрали» руководство, которое поможет вам не просто создавать, а «мастерить» портреты.
Режимы фокусировки. Следящий и покадровый автофокус
В любой современной камере существуют как минимум два режима работы автофокуса. Называться они могут по-разному, но суть их неизменна.
Покадровый автофокус. На камерах Nikon он обозначен как AF-S (AutoFocus-Single). В этом режиме при нажатии кнопки спуска наполовину происходит фокусировка. Когда камера сфокусировалась, она подаёт звуковой сигнал. Кроме того, в видоискателе зеркалки в левом нижнем углу загорается кружок.
При съёмке через экран на зеркалках или при работе с беззеркалками зоны, на которых камера сфокусировалась, окрашиваются в зелёный цвет. После этого камера блокирует фокус на нужной дистанции и не меняет дистанцию фокусировки до тех пор, пока вы держите кнопку спуска полунажатой. Такой режим подойдёт для неподвижных сюжетов. А ещё с ним можно выполнять фокусировку с перестроением кадра, которая пригодится тем, у кого зона покрытия датчиками автофокуса невелика.
Фокусировка по центральной точке с последующим перестроением. Такой приём актуален на зеркалках начального уровня или старых фотоаппаратах.
Непрерывный (следящий) автофокус. На камерах Nikon он обозначен как AF-C (AutoFocus-Continuous). Нажав на кнопку спуска наполовину, мы сфокусируемся в выбранной (нами или автоматикой) зоне. Теперь, пока мы держим кнопку спуска полунажатой, камера будет следить за объектом и перефокусировать объектив в случае перемещения объекта. Единственный недостаток, постепенно теряющий свою актуальность, заключается в том, что здесь невозможно выполнить приём фокусировки с перестроением (во всяком случае, не убрав с кнопки спуска функцию фокусировки, что возможно при кастомизации управления на продвинутых моделях). Сегодня, работая с камерами, у которых весь кадр покрыт точками фокусировки, можно все сюжеты снимать с непрерывной фокусировкой. Режим AF-C обеспечивает более точную фокусировку, страхуя, например, от неожиданной смены дистанции съёмки в случае перемещений фотографа или модели.
NIKON Z 7 / 70.0-300.0 mm f/4.5-5.6 УСТАНОВКИ: ISO 640, F5.6, 1/800 с, 300.0 мм экв.
Не навязывайте свой вкус другим
Как фотографы, мы получаем новые знания из разных источников и с разной скоростью. И берем на вооружение те приемы, которые подходят именно нам и помогают получить желаемый результат. Все люди разные.
Не имеет значения, говорим ли мы сейчас о выборе объектива, освещения или методах ретуши фотографий.
Например, мне нравится делать осветление и затемнение на отдельных серых слоях. Так называемая методика «Додж энд бёрн». Другие фотографы любят делать затемнение и осветление со слоями кривых.
Я могу придумать около десятка других вариантов, которые приводят к одному и тому же конечному результату
Неважно, что вы предпочитаете. Если кто-то предпочитает другой метод, отлично
Главное – результат.
Да, вы можете и должны давать советы фотографам о том, как вы фотографируете и обрабатываете снимки. В конце концов, это часть обмена знаниями. Просто постарайтесь исключить из ваших советов предписывающие указания, такие как правильность и неправильность.
Заключение
Надеюсь, вы понимаете, что научиться фотографировать, прочитав одну статью, не получится. Да я, собственно, и не ставил такой цели – «выложить» в ней все, что я знаю. Цель статьи – только кратко рассказать о простых истинах фотографии, не вдаваясь в тонкости и подробности, а просто приоткрыть завесу. Я пытался писать в сжатом виде и доступным языком, но даже несмотря на это статья получилась довольно объемной – и это только верхушка айсберга!
Если вы заинтересованы в более глубоком изучении темы, я могу предложить платные свои материалы по фотографии. Они представлены в виде электронных книг в формате PDF. Ознакомиться с их списком и ознакомительными версиями можно здесь — электронные книги о фотографии.
